A propos
Générique
Danse (en alternance) Camille Revol, Lisa Robert, Sébastien Ly, Cécile Robin Prévallée, Rita Alvez, Thomas Demay et Léa Lansade
Partenaires et soutiens
DRAC Provence-Alpes-Côte d’Azur, Région Sud, Département du Var, Ville de Toulon
De 2018 à 2022 Sébastien Ly est artiste associé au ZEF scène nationale de Marseille
Lieux de diffusion
Musée de la chasse et de la nature, Paris dans le cadre de la Nuit européennes des musées
ZEF scène nationale de Marseille
Châteauvallon Liberté scène nationale de Toulon
EHPAD La Vérandine, Lyon , avec La Maison de la danse de Lyon
EHPAD Etoile du jour, Lyon 5, avec La Maison de la danse de Lyon
EHPAD Madeleine Caille, Lyon 8, avec La Maison de la danse de Lyon
Pause Amitié, Lyon 8, avec La Maison de la danse de Lyon
Le Train Bleu, Avignon
EHPAD, Lyon 8e
EHPAD de La Louvière avec le Festival Jours de danse(s), Aurillac
La Collection Lambert avec le CDCN Les Hivernales, Avignon
Planètes émergences, Marseille
Festival Jaune Moutarde, Brassy
Le Carré, Sainte-Maxime
Un spectateur et un danseur sont assis, face-à-face. Durant ce tête-à-tête, trois lectures se succèdent. Une première à la manière des lectures de notre enfance, livre à la main, yeux dans les yeux. Une deuxième diffusée par des enceintes au creux des oreilles du spectateur permet au danseur d’offrir une première danse où les gestes ricochent sur les mots précédemment lus. Dans la troisième ne subsistent que quelques mots espacés par du silence. Le corps du danseur, yeux clos, rencontre l’imaginaire de l’unique spectateur.
Nous sommes au cœur du dispositif théâtral : c’est la coprésence du regardant et du regardé qui fait advenir ce Voyage aussi bref qu’intense. "De l’un à l’autre" met en scène la nudité du geste artistique: les corps sont en miroir, il n’y a ni quatrième mur ni décor. N’existe que ce point rencontre situé dans l’espace qui sépare les deux chaises. C’est de là que surgit leur perception du monde, à ce moment-là commune au spectateur et au danseur. C’est aussi signifier la puissance qu’est cet échange d’un individu à un autre.
La performance se déroule sur un temps long. L’artiste est présent sur un territoire et pour sa population. Le public n’attend pas que le spectacle commence, c'est l’artiste qui attend chaque spectateur, pour être présent à lui. Les textes choisis avec la structure hôte s’inscrivent dans l’ici et le maintenant en faisant sens avec le territoire et l’actualité du moment.